在进入 WEB3.0 的过程中，世界发生了许多改变，最直接的是产生了许多新的职业与创作方式。此次我们采访 7位在不同虚拟领域的工作者：电竞选手、游戏动画师、虚拟时装设计师、影视世界观概念设计师、NFT 项目发起人、CGI 时尚摄影师、数位视觉艺术家，透过与他们对话，一窥虚拟世界带来的改变，并和大家分享他们对虚拟世界的想法。
现于挪威奥斯陆时装学校 SOFI OSLO 担任教职工作，同时也是一名自由接案服装设计师、3D 艺术家与讲师，作品融合古典与前卫，以 3D 技术创造了许多精彩设计。
M+：在你的作品介绍中提到你经常将作品作为连接过去与未来的桥梁，请和我们分享是否有哪一件作品在这个基础上创作而成。
COLINE CHERRY：我认为基本上所有创作都逃不开过去和现在相互的影响，因为一个人所做的一切都发生在现在。然而，你可以更自觉地将它联系起来，也许可以创造更长远，更复杂，更美丽的桥梁。
这个作品的廓形灵感来自 DIOR 1950 的 NEW LOOK 设计，是非常经典的高级订制服设计，我将它拆解、转化 ，使原本的 NEW LOOK 设计以隐密的手法呈现在新的设计上
M+：你的灵感通常来自哪？
COLINE CHERRY：我的灵感来自各处，有时候很难知道源头是哪里。体验新事物，将创意放在那，自然而然就会有新的燃料，灵感可能来自潜意识，或直接找上我。
M+：哪一件作品是你最喜欢的？
COLINE CHERRY：很难挑一个，但我非常喜欢这件红裙子的作品。我喜欢冲突感，让几个截然相反的概念同时共享一个空间并创造和谐，这有点吸引人，不是吗？
在这个作品上，我利用丝质欧根纱的柔软去创造出荆棘的攻击性。荆棘本身则由钻石和花朵组成，因此对荆棘本身的刻画中具有柔软与尖锐的对比。在服装的层次上也运用了反差感，柔软的布料堆叠成立体的轮廓与分量，有一种既陌生又熟悉 的感觉。这个人物是蒙着面纱的，但似乎仍然非常坚定和有方向性——散发出力量和脆弱感。这个影像所有的构成核心皆是在制造冲突感，服装、身体姿态、颜色、角度甚至是风，这些元素结合起来诉说同一个故事。
M+：你同时从事实体与虚拟服装设计，这两者带给你什么不同的感受？
COLINE CHERRY：两种方式都有它的优点。我很享受虚拟服饰的自由与各种可能，并且减少了很多资源的使用。但是真实的服装具有真实的触感与律动，并且看到服装最终呈现在真人身上，那是种无法替代的感受。
M+：有些人可能认为虚拟时装不能实体穿着，所以它没有意义，你如何看待虚拟时装的意义？
COLINE CHERRY：它可以通过虚拟人物在虚拟世界中穿着，也可以在图片和电影中以数位方式穿着。应该说虚拟服饰可以“被人们看见它被穿着”而不是“穿着”。任何关于意义的问题都很难以简短的方式呈现。
M+：如果你的虚拟时装可以实体化，你想将它实体化吗？
COLINE CHERRY：这个答案可能有助于回答上一个问题的一部分，比起原本裁缝的方式，使用虚拟工具更容易获得量身定制的服装。版型可以虚拟的方式在人身上试穿，然后再在现实生活中导出和构建，我非常鼓励这样的方式。
M+：你觉得在虚拟世界和现实世界差别最大的是什么？
COLINE CHERRY：我们现在还无法完全沉浸、生活在虚拟世界。
COLINE CHERRY：当然！虚拟世界拥有的自由和可能性对我有很大的吸引力，让我们不会忘记我们可以拥有多大的激情和活力。我很喜欢“第二人生”的概念，这个概念从我青少年时期就存在于我脑海。我最近重新思考，我认为需要付出一点努力才能从中得到乐趣，作为回报你会遇到和自己紧密契合的社群。这个社群由全身心投入自己兴趣的人们组成，在这里可以逃离平凡的日常生活，提供一个可找到归属感、意义和朋友的地方。
PROFILE_
毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁设计学院,主修角色动画专业。目前在上海友塔游戏担任游戏动画师，同时以 DIGITAL ART 为媒介与珠宝设计师、人偶设计师、服装设计师、摄影师等进行合作，参与的项目涉及 3D 建模、动画等，探索 3D ART 在不同领域的应用。
M+：请分享一下你现在的工作内容。
戈弋：我目前的工作主要是负责游戏内 3D 角色动作的制作，简单来说就是设计游戏内角色的展示、攻击、防御等都动作，让玩家能够控制角色做出符合他们期待的各种动作。
戈弋：做动画是一项非常耗精力的职业，几秒钟的动画有时需要花费几个礼拜的时间，为了达到最终最好的效果，需要不断打磨每一个细节。
戈弋：我通常会在 PINTEREST 、 VIMEO 、 BILIBILI 上寻找灵感，上面也有一些不错的教程可以学习。
M+：最有趣的是什么？
M+：当你在绘制人物角色时与现实生活中的人的联结是什么？
戈弋：现实里的人一直都是我的参考，每个人有不同的行为、习惯和性格，这些特点融入到虚拟角色中会让其变得更加生动。
M+：虚拟世界和现实世界差别最大的是什么？
戈弋：真实世界里的随机性是虚拟世界没有的，还有触感、气味等。
M+：你觉得虚拟世界改变了我们生活中的什么地方？
戈弋：虚拟世界可能改变了我们的一些社交方式，比如：有些游戏可以通过合作促进彼此的关系，让我们变得更亲密，但与此同时人们的视力、颈椎、腰椎可能也变得不那么健康，人们面对面交流的机会变少了，出门旅游，接触自然的机会变少了。
M+：你喜欢虚拟世界吗？为什么？
戈弋：不会想一直呆在一个虚拟世界里，我更喜欢现实世界带给我的体验。
M+：你生活中有多少比例的时间在虚拟空间？你会想完全生活在虚拟空间吗？例如：元宇宙。
戈弋：取决于怎么定义虚拟空间，毕竟现在一台手机就可以让你看到全世界各地人的生活。我小时候会想生活在《哈利·波特》的世界里，可以抱着《哈利·波特》读一整天，前阵子痴迷《塞尔达传说》也会想生活在海拉鲁大陆上，但如果一直待在这个“虚拟世界“可能也无法逃离现实生活中的各种烦恼吧。
M+：元宇宙跟你的工作和产业有什么联结？或带来什么改变？
戈弋：自从元宇宙的概念推出后好多游戏公司开始进军元宇宙，游戏引擎技术的不断升级，使之后元宇宙世界的搭建更加高效。
M+：近年游戏动画有什么新技术和改变吗？
戈弋：游戏动画的画面要求越来越高（玩家越来越难取悦），目前很多游戏动画都已经达到影视级别。动作捕捉技术也让动画制作效率和质量大大提高，总结来说就是越来越卷了。
戈弋 CGI 作品
戈弋 CGI 作品
PROFILE_
SOULDA FOUNTAIN 项目发起人，SOULDA 是一款结合 MBTI16 型人格测验的 NFT。迈尔斯——布里格斯类型指标（MYERS–BRIGGS TYPE INDICATOR)简称 MBTI，该测验以四个维度去评量测验者：内向（INTROVERSION）或外向（EXTROVERSION）、实感（SENSING）或直觉（INTUITION）、思考（THINKING）或情感（FEELING）、判断（JUDGING）或感知（PERCEIVING）。最终测验结果为各类别首字母组成，如“INFJ”或“ENFP”。进入 SOULDA 苏打网站，即可以通过 MBTI 测验得到一个符合自己人格特质的 NFT ，PFP(个人页大头照)创作图像，例如：假如测试者呈现内向属性，图像上的代表人物则会散发内向气质。RIVER 至今量产了三十多个产品，并在国际上获得 65 个以上的奖项。今年，SOULDA 以“ART NFT”的身份入选 #NFTNYC2022 ，并在纽约时代广场上进行了投屏展示。
RIVER：我个人觉得这个概念很早期就有了，只是更多存在于 2D，游戏、漫画场景，现在因区块链技术而提升到另一个境界。但是每个人对元宇宙的理解不一样，我认为是透过区块链技术带大家到了另一个层次，未来有各种可能，我觉得是很有趣的。
RIVER：我本身从事设计创新谘询的工作，我很喜欢去了解新技术和新领域，尤其感兴趣将新的技术发展出新的应用。我认为 NFT 不仅是影像，还是一种技术，是非同质化代币，我开始思考如何将它应用到不同层次。
M+：将 MBTI 与 NFT 联结的灵感或初衷是什么？
RIVER：初衷是将这个技术如何做有意义的应用。我们团队的人都刚好有在研究人格发展的内容，因此，我们想到人格测试结果每个人都是一种独特的个性，与每个 NFT 都是独一无二的这个特质是极为相似的，所以我们希望用独特的 NFT 代表独特的个体。
RIVER：我们当时想做一些与灵魂相关的东西，我们从灵魂转世在灵魂刚开始被塑造的这个想法出发，刚开始生成的时候都是很 FRESH 的，像是喝汽水的感觉，非常清爽、充满气泡，有种重生的感受，因此取了 SOULDA 这个名字。
M+：之前听过你的采访说 SOULDA 可与同类型的人互动，你怎么看待元宇宙里的交友模式？
RIVER：WEB3. 拥有匿名特色，应此更自由但也更需要大家互相尊重，这也是我们做 SOULTAG 的原因，因为这会成为一种交友依据，在匿名的情况下提供一些人格线索。
M+：你认为生活中做设计和做 NFT 艺术品有什么不同？
RIVER：NFT 不需要设定目标市场，蛮有趣的，因为无法预测。
M+：当初设计 SOULDA NFT 的时候有什么考量？
RIVER：我们试过很多插画师，要画出模糊性别，并且能表现个性是很难的，并且我们将图片设定方向为青少年，因为我们认为青少年时期形塑了很大一部分人格个性。
M+：身为已经置身元宇宙的一员，你认为人们为何想购买 NFT，为何想进入元宇宙？
RIVER：我觉得大致分为两种，投资占大多数，另一种是真的支持这个想法，认同这个文化。
RIVER：图片设计上，采四种性格特征作为区分:内向 I(INTROVERTED): 画面使用剪影，呈现内心世界；外向 E(EXTROVERTED): 画面使用五官和头发呈现外向感；感知 S(SENSING): 需触碰到实物才有强感知，画面使用手接触或嘴咬物体；直觉 N(INTUITION): 可直觉感知到抽象的概念，画面使用物件环绕，不实际接触。
M+：SOULDA 之后有什么计划可以分享吗？
RIVER：我们会持续发布新活动与玩法，近期发布的 SOULDA BACKROOOM 后室系列，让大家更了解每种人格，属于互动式 NFT。第一个活动为《ENFJ 的迷宫》，内容是一位 ENFJ 的通灵师与他的乌鸦伙伴闯进了一个空间，画面里有五幅画，这五幅画后面则会发生不同的故事，NFT 持有者们根据 ENFJ 性格预测，通灵师即将前往哪一幅画，下一步会根据玩家的选择去发展故事内容。每一次新的 NFT 都是跟用户一起创造出来的，目标也是让大家更了解我们的核心价值，“KNOW YOUR SUPERPOWER, BE YOURSELF（了解自己的超能力，做自己）”，所谓了解超能力即是
SOULDA 苏打的艺术家是 2020 PROCREATE 的专业组得奖者，曾任职于知名游戏公司 UBISOFT，参与许多国际动画电影制作，也出版过艺术书籍，今年也被 @NFT_NYC 选为多样性艺术家。
SOULDA NFT 作品即将在本周五 11 月 11 日在上海喜玛拉雅美术馆第一届《加密上海·喜玛拉雅 WEB3.0 数字艺术大展》展出，有兴趣的朋友可前往参观，展期为 2022 年 11 月 11 日-11 月 14 日。
科技创造出的技术与世界将影响人们的工作方式。未来的虚拟办公室可能看起来很像你最喜欢的电子游戏！关于虚拟世界与工作之间，你又有哪些看法呢？剩下4位我们下期继续！
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